2011年2月20号吴江书画院提高班大PK之邱永华VS李国柱（文字）

阿兴

邱永华：

各位老师、同学大家新年好，非常荣幸能够加入这个书法团体！我是去年6月加入的，
一方面丰富了业余生活，一方面感受了书法的无穷的的魅力，同时也给生活带来了无穷的的乐趣。以前我只有柳楷的基础，李老师让我写《三坟记》、《峄山碑》，刚开始写的蛮痛苦的，后来越写越感觉蛮有意思的，同样越写难度越大。
   创作花了好多的时间，写了6-7遍，开始写的时候写的忽高忽低的，感觉写好一篇书
法作品是件不容易的事情请大家对我的作品多多批评，谢谢大家！！

董水荣：
    邱永华说的比较好，真实的反应了半年以来的学习情况。和她在聊天时，她说她们学校的老师不理解他学习书法的目的，以为她有什么目的，她说其实只是单纯的喜欢。半年的训练，邱老师对于小篆的对称性掌握的蛮好的，控笔能力比较从容。
阴符经：临的蛮好的，大概的精神写出来是不容易的，很注意笔头的顿挫感。
钟繇小楷：临的时候带有创作的感觉，写在扇面上，对于以后创作还是很有帮助的。
小篆徐穆如联：如果不是临的，那感觉是相当的好了。
创作小篆：写的有点生硬，小篆的创作相比较还是比较简单的，目前先要查出字型，用临帖的感觉写出来就可以了。创作的小篆联感觉蛮好的。

徐成上：
刚才听邱老师介绍，她是对自己还是要求非常严谨的，作品的小篆的水平最好。过渡到
隶书，隶书的书写方式方法尚未掌握。
隶书有很多冲突、矛盾，一对矛盾是收和放的对比；空间的收放、线条的收放。大小相差蛮有自由的感觉。观察字帖中有哪些对比，并把它表现出来。

吕秀华：
来的时间不长，对于小篆的灵性大家有目共睹。开始写小篆以来，老学员在这方面也没有明显的优势。看他的作品感觉邱永华心思缜密。
小篆的统一性还是蛮好的，粗细把握基本一致。宣纸写的比较少，枯笔质量不是很高，力度及挺拔度不够，短时间写的这样是不易的。
大篆还是用小篆的笔调写的，《吴昌硕石鼓文》写的没有按下去。《石门颂》，写成了庙堂碑的感觉，节奏没有写出来，苍茫的感觉没有写出来。写《石门颂》要注意大小错落穿插，字写的太方正、太等、太匀，要进一步加强临帖。
小楷没看如何写感觉进步还是蛮大的，但是还是没有写出魏晋人的气息，丰腴之美没有表现出来。阴符经：写的蛮好的，细节方面也有表现，提按对比不足。小篆创作：创作与临帖还是有差距的，大家都有相同的困扰。对联写的蛮好的。

杨建荣：
进步挺快的，写工稳一路还是有心得的，，空间线条还是抓的很准的，原来写柳公权的能写成这样不容易的，已经把柳公权的东西扔掉了。朝哪方面发展还是要李老师来开方子的，小楷用笔的感觉很好，气息里面的东西要感受一下。
阴符经：观察的蛮到位的，书写的量加上去还是可以的。转折笔法未到位，“风”些的很好，它是亦方亦圆的，我以前写的时候就是绞转写不好。
邱老师短时间能写成这样要批评说不过去的，还是要表扬鼓励的。
何方晴：
刚到教室的时候看到墙上面写的作品还以为是哪个高手写的！！邱老师进来时间短，拿出好多写的很好的作品，感觉有点跟不上的感觉，小篆方面的线条稳定性非常的好。
大篆：没有深入的书写，感觉还是用小篆的笔调来写大篆，从细到粗还是要有一个过程的过渡。干的笔画有点太糙了，要多多的读帖。
小楷：写小楷很累，很难把握，感觉很痛苦。邱老师写的不多但是上手还是蛮快的，工整一路的与其性情比较相近容易上手。比较会选帖，充分展现自己的个性。

李老师：
近期有江苏省的妇女展，入选即为江苏省书协会员，也是个机会。创作铁线篆也能入展的，女同学还是能写的都要参加。邱永华10年6月开始来学书法的，最大的进步是铁线篆的把握，这如同做“针线活”，女性还是比较擅长的。铁线篆创作时可参考相关的资料，或是铁线篆的集联。书法的美还是有很多种类的。
可以用生宣、粉芊纸分别写一下看看，看哪种纸的效果比较好。《石鼓文》写的偏嫩了一点，吴昌硕的风格是左低右高，字之间的关系处理的不好，气弱、结构有点松。没有成比例的放大。同时能写好大、小篆还是有点难度的，慢慢的一项一项的来。
《石门颂》线条尚可，但是写的有点心中无数，飞锋飞的不自然，看的出写小篆的作用还是蛮大的。
小篆写对联也时可以的，要做形式、不会的可以向其他同学借鉴一下。虽是临的，看得出对小篆线条的把握蛮好。吴江有徐穆如老前辈，我们有必要把这样的小篆传承下去。“鸟”的有点不完美，关键是铁线篆的结构太完美了，有书法知识的人一眼就能看出。
小楷：写钟、王及小王的小楷玉版十三行是必须要学的，写唐楷、赵松雪的小楷气格不够。明朝王宠、祝允明还是直追魏晋，文徵明手头的功夫好，笔上的意趣王、祝高一点，不容易的。魏晋小楷是个高度，区别在于转折之间。
阴符经：上手蛮快的，粗细掌握、对比强烈，线条的微妙变化一波三折没有变现出来，从书写性来说已经比较上手了。
小篆创作：没有第一幅写的扎实，有的地方写的有点快，笔的凝练性还是要有意识的掌控，小篆的美是匀称的美，把匀称掌握了就是你的能力。

李国柱：
新年一来就拿出拙作有点不好意思，不管方法和时间我都是不够的，平时和任老师、吕医生谈理论感觉还是有点高深，平时写字有点怕写错，目前只能写出粗粗的东西。请大家多批评。

任老师：
写的字感觉收笔调锋没有把握好，总体的速度偏匀了一点，裹锋还是有问题的。“年”起笔没有变化；“现”写的匀了；“追”底部的捺一波三折没有表现出来。

徐成上：
听了国柱老师说写字的时候有点害怕，我们写字还是要胆子大、心要细，不要怕写错、写坏。关键是技法、取法的问题。
书写时笔画的速度问题，横划两头重，中间轻。说明中间书写的时候书写的比较快，这样的书写习惯还是不好的，要纠正过来。临帖的目标是用别人好的习惯改变自己不好的习惯。结构写的太野蛮了，国柱老师可以写一点楷书，平整度的把握还是有必要的。孙过庭说过：“先求平整，再追险绝，复归平整。”

董水荣：
国柱老师写篆隶好多年，是审美的麻木，导致写字缺乏信心。发现美才能表现美，我们老师也有年纪大的同学在书法班上学习，同样也有进步快的，关键是审美观念打开了。
例如：史明杰，有40几岁了，通过学习使其审美能力得到了提高，同样书法能力也得到了提高。写汉隶还是要有一套书写汉隶的书写习惯，可以看看《汉隶全集》。如果不能进去，可以先写写行书方面的东西，再回来写篆隶，会更加好一点。

张作发：
   可以把基本的笔画多写一下，吴昌硕的《石鼓文》写的还是蛮有童趣的，还是写的工整一点。要把每一个笔画写的有童趣，生宣不一定合适，多用毛边纸多写写。

吕秀华：
成上、水荣说的都很对，我参加过中书协的太仓班培训，刘文华老师说过：“抛弃以前固有的模式，向优秀的作品学习。”老李老师跟李老师学习有一段时间，但是收获还是比较少的。关键是不知道何为美？？平时课上听老师讲的时候要留心，老李老师对书法的热情还是不足的，用笔的裹锋还没有练好。书法的美看一个字就知道了，我看你的横划的中段就知道了。线条的精力没有，中间绵软、空掉了。要从基本的笔画开始把笔法练好，笔法是打开书法大门的钥匙。没有找到钥匙，这阶段写篆隶还是没有感觉的，可以先从楷书入手。笔法没有解决，在写十年进步也是微乎其微。可以看古人、看今人、看同学。。。。。。不是批评老李老师！为什么班上好多后来的同学比你写的好大有人在？？热情有多高取得进步就有多大！！
书法首先技法，无技法的书法语言作品就是不知所云。审美能力要提高，建议先把篆隶放一下，先写一下楷书，已平正之美决绝险绝之美！！

何方晴：
   金文写的比较好一点，这件作品抛开线条来说写的有点自由、率性的感觉。有一定的对比意识，有一定的层次感。而且一、二行书写的不在一个相同的势上面，好像想音乐的节奏感一样的。“南”两个字写的有收放的感觉。蛮入纸的枯吧不是太枯，很老辣的感觉，蛮好的。

李老师：
南京我有一个朋友裱字画的，起点不高，但是他现在是南京裱字画水平最好的。那时他在故宫学习装裱技术，看到一个二十几岁的年轻人也在学装裱，他一看他拿刷子的样子瞬间就知道他自己裱不过他。能看到这一点，也需要相当的水平的，他现在装裱的水平也是很高的。
写字对线条、空间的敏感，对老师、同学师范时能否学到一些东西？？写字不是看看些多少字!用了几斤墨!归根结底是用心用了多少？？国柱为主课老师，当然这里也有其他的主课老师，还是没有达到为之癫狂、如痴如醉的程度。
看作品对于书法的共性认识不够，看到出你在用心，微妙的变化还是要注意的。你临的吴昌硕的《石鼓文》里面的“马”是瘦马！古道西风瘦马。书写的时候很多。

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